有這樣容易賺錢的嗎？
誰都知道日本並不是釀造威士忌的國度。但偏偏是日本產的威士忌打破蘇格蘭一統天下的格局，為東方世界掙得一席之地。因為就在今年1月28日，在香港蘇富比拍賣會上，「山崎50年」――2011年推出的全球限量的150瓶，當初上市價為100萬日元（約6萬元人民幣），而在拍賣會上則以3250萬日元（約200萬元人民幣）成交，打破單瓶日本威士忌高價記錄。
日本釀造威士忌的成功，再次給我們啟示：造物有靈且美。這也就從邏輯上解釋了近年來旅遊客去日本掃貨爆買的原因。前幾年是從小到百元店的指甲鉗、剝皮刨刀，大到專門店的馬桶蓋，近兩年是爆買高層公寓到護膚美容和醫療。就在前幾天，日本TBS電視台在晚間黃金時段還播放了今年以來中國遊客消費動向的專題片，從牙科的種植牙到癌症的診斷和治療，這些中國遊客都是當場支付幾十萬到數百萬日元不等的現金或刷信用卡，還直呼便宜。
爆買日本醫療當然還有令人哭笑不得的代購。這圈子越滾越大，商品內容越來越多的代購，還是勝過了海關的諸項新規。世上有這樣容易賺錢的嗎？只要買貨倒手加價就能賺錢。這個最原始最不具任何資質，人人都可以乾的代購，它的潛在意義一直都被我們忽略了。其實代購這個商業行為本身就是用腳投票，就是對日本人造物文明的最高獎賞。因為世間至美的法則，就蘊含在這些拙樸的工藝中。
問題是明明知道代購到手的貨物，幾層轉手加價已經不便宜，但為什麼還有這麼大的需求量？看來還是寧可價格貴一些但還是要真貨這一簡單的邏輯在起作用。這也就是說，食與用的安心和放心，是現在國內消費者的首要考量。代購者用人家的造物文明賺錢，代購的使用者出錢享用人家的造物文明。這樣來看，在我們的眼裡，日本造物就是牛。
日本造物為什麼是牛的？這就涉及到日本造物與匠人文化的諸問題。
中國的女明星為何性感缺失？
在日本，做東西（物作り）與製造是意思完全不同的用語。前者強調自己動手和經驗性，帶有技與術的神秘性和不可言傳性。後者則表工業化時代的大量生產。前者強調手，後者強調機器。所以日本又被稱之為「手工藝之國」。手與機器的本質差異何在？就在於手與心相連，而機器則無心。當然現代機器人也被安置了「人心」，但這顆「人心」還必須用人心來操作，所以本質看還是無心。有心對無心，所以手工藝能發生奇迹就不奇怪了。
所以，日本民藝大師柳宗悅說，所謂手工作業也就是心的作業。製作一件器物，就好像是記錄自然的恩惠一樣。如對材木的切割，削平，打磨，都是通過手將自然之美更鮮明的體現出來。而能體現自然之美的勞動又是快樂的，而在快樂的同時，也定格了品物美的內在要素。從這一意義上說，手工藝恰恰纔是文明的根。
谷崎潤一郎在1909年寫《刺青》小說，這是大家都知道的。但很少有人知道這個刺青恰恰就是日本匠人將精魂注入對方體內，使其內在美，自己甘做這個內在美的階下囚的一個典型。當刺青匠人清吉尋覓到有著潔白肌膚的藝妓女孩，當清吉在她身上刺了一隻妖異絕美的八爪蜘蛛，當清吉每注入一滴硃砂，就像他自己的一滴血注入那女孩體內，當早晨的陽光恰好照射到整個刺青圖案，女孩的背部一片燦爛，刺青匠人清吉則一陣虛脫，好像自己的生命已被抽空而融入女孩的刺青之中，有趣的是，他倒反在這一過程中看清了自己靈魂的色澤。所以，當清吉說出「所有男人、所有人都成為你的犧牲品」的時候，女孩背上蜘蛛節肢隨之有了生命般地遊動。這就是所謂的佳人之美，刺青之美，刺青隱於體，魅惑隱於身。現在看來，1909年的谷崎，能有這般對匠人精神的禮讚，也確實表明這個國度從上到下，從古至今瀰漫著的一種宗教情愫，就是神聖之職就在你我的手中。
刺青的匠氣或許正是在這個意義上，日本刺青研究第一人松田修在《刺青・性・死――逆光的日本美》中說，永遠別讓刺青成為家常便飯式的庸俗之物，只有極少數人擁有刺青才能真正保有它的美學價值。這裡，刺青師無疑就是匠人，他們往往用三至五年的時間，來完成一件作品，無論這個對象是男人還是女人。而且女人還要脫光衣服，這些刺青師還不能有絲毫的邪念，還要控制自己的情慾。但控制得太過又會影響刺青作品的靈氣和色氣。因此，這些刺青匠人還必須面對來自內面的劇烈衝突。
三代目雕佑西是享譽世界的日本式刺青大師，他的作品可以說每一寸都細膩得經典。但他還是把自己定位成一名刺青匠人，並沒有想過自己是畫師。1971年出生的酒井法子，她的私處有一對蝴蝶紋刺青早已不是私密。用「一切美的東西都是強者」的谷崎邏輯來看，酒井法子顯然是一位櫻唇顫動的完全合格的「惡魔」匠人，她讓男人俯首跪拜，從而驗證女性的官能美，足能讓男人驚鴻一瞥。
由此而聯想到的是最近也有一些微信公眾號在討論這麼一個問題：為什麼我們的女明星拍照不夠性感？這倒也是個有趣的問題。若從明星這個職業角度來說，筆者以為就在於我們的女明星們在骨子裡對自己的接納和調教還遠未到火候，再加上為追求世俗功利而帶來的假高潮，更是硬傷了她們自己的性魅力，從而在整體上給人性感缺失的感覺。
這也表明我們的女明星們多半還未成為這個行業的匠人，當然也更缺乏匠人精神了。不過，有的東西也確實是學不來的。這正如胡蘭成說過，源氏物語的日本是女人的文明，老莊的中國是男人的文明。這表明文明的機質首先就不同。
《花魁》劇照一生只做一件事的艱難
我們在談論日本匠人的時候，發現很多日本人堅持一生只做一件事。由此故，日本也是盛產「諸神」的國度。
比如，壽司之神小野二郎一生只捏壽司，為了保護製作壽司的這雙手，他連睡覺都帶著手套；咖啡之神關口一郎一生只衝一杯咖啡，他與世界主流唱反調，認為陳年咖啡豆才是咖啡的最高；蒸籠之神大川良夫一生只做蒸籠，令人驚嘆的是這家老鋪沿襲1000多年前的技術，說製作的蒸籠完全不使用黏著劑，而是用櫻花樹皮一針一線縫合出來；螺母之神若林克彥一生就是做螺母，最終全球首發的「用不鬆動的螺母」就誕生在日本。
壽司之神正是一生只做一件事，日本的長壽企業數量全球第一。朝日新聞出版社在2009年出版過一本《持續百年企業的條件》的書。根據帝國數據，千年以上企業有9家，500年以上企業有39家。而創業100年以上的企業數是19518家，200年以上是938家，300年以上是435家。而據光產業創成大學院大學的后藤俊夫教授的推斷，如果將一些個人及創業年數不詳的公司也算入，100年以上的企業有50000家，200年以上的企業有3000家。
這樣來看，日本是當仁不讓的世界第一的老鋪大國。老鋪大國一定是與什麼有關？一定與一生只做一件事有關。因為很顯然，一個人專註於一件事並不難，這或許出於內在或許出於某種需要。艱難的是社會絕大多數人都專註於做一件事，這就非常的了不得。這一定有一個外在的硬性約束存在，否則它不可能存在也難以存在。一種什麼約束呢？
這就令人想起早在1979年山本七平寫的《勤勉哲學》暢銷書。這本書講驅動日本人行為有二個原理：一個是至誠，一個是勤勉。武士道里有劍禪一如，把它推而廣之，就是農禪一如，工禪一如，商禪一如。意思是說，幹什麼工作都要像坐禪一樣，通過努力達到物我兩空的境界。
而活躍於江戶中期的思想家石田梅岩，在44歲的時候，在京都開設私塾，向江戶人傳授 「經商之道」。他也講二個原理，一個是「謀人我兩利」，一個是「利他經營」。當然，這類「心靈雞湯」恐怕也是說易做難。為此石田梅岩又強調人的「知性」的重要性。為達到知性，首先要勤勉於靜坐的冥想工夫，其次要排除利己心及求利慾望，在日常生活中奉行儉約。石田的這套「經商之道」在經營之神稻盛和夫看來，簡直就是馬克斯・韋伯新教倫理的東方版。
而稻盛和夫在他65歲的時候之所以能做出決定，在京都圓福寺剃度出家，實際上就是想修業知性，排除私慾。「諸業即修業」的思想在日本根深蒂固。幹什麼工作都和寺廟裡修鍊的和尚一樣偉大，職業之間不存在高低貴賤之分，而且任何工作都可以承載人生的全部意義。
毫無疑問，正是這種「諸業即修業」的硬性約束，在漫長的歲月中慢慢形成了一種共同的文化基因。
於是，在我們的記憶中，淺田次郎的短篇小說《鐵道員》，更是將日本人盡忠守職的「一根筋」精神注入了鐵道文化之中。寒冷與風雪。北海道根室本線的幌舞站，小的不能再小的站。幾十年如一日的乙松站長，習慣了在風雪交加的嚴寒中，在站台上等候六分鐘，揮舞著小旗引領19點的末班車進站。然後在工作日誌里認真地寫上「今日無異常」幾個字。
《鐵道員》劇照於是，在我們的記憶中，幸田露伴的小說《五重塔》，寫匠人在造物中的全身心投入，還包括用生命為品質負責。小說描寫五重塔在落成前夕遭遇大風暴，負責造塔的木匠十兵衛在暴風雨中懷藏六分鑿登上塔頂，打算一旦塔被風暴損壞就自殺殉塔。
天皇也是從業和敬業的匠人
其實，你只要放大了去看，在日本，天皇也是一種職業。因為是職業，所以天皇也必須從業和敬業。從這個角度說，日本的天皇也是某種意義上的匠人。
前幾年講談社出過一本《天皇陛下的全部工作》的書，作者山本雅人（皇室採訪的專門記者）在書中披露宮內廳在2004年發表的數據，表明天皇當年的工作件數加起來一共是710件。這其中，最多的是國事行為的「執務」佔101件，其次是國內要人及有功人員的「拜謁」佔94件，第三位是皇宮勤勞奉仕團（包括皇宮內清掃作業人員）的「會見」佔66件。此外還要出席各種祭祀活動，出席各種儀式以及視察，鑒賞等活動。
這710件工作如果再分的話，與國外有關的是173件，與國內有關的是537件；天皇單獨工作的是160件，天皇與皇后一起工作的是550件；皇宮內的工作是597件，皇宮外的工作是113件。現任的明仁天皇為什麼要自己提出退位，很大程度上就是從年老體衰，無法保證作為天皇應該具有的敬業與勤勉來考慮問題的。因此，天皇退位，也可理解為工作匠人的退位。
天皇也要工作既然天皇也是一種職業，天皇也必須敬業和勤勉，那麼在日本，職業就是一個最為廣泛的概念――凡是把自己的力量對象化，都統稱職業。因此在日本，一國的總理大臣是職業，活躍在大街小巷的AV演員也是職業；大學教授是職業，上床的酒吧陪酒女也是職業。有高賤之分嗎？如果說沒有肯定是在說謊，但從邏輯上看，這些職業所要求的敬業和勤勉程度則是一致的。這也就是說，它們本質相同，不同的僅僅是職務。蒼井空在性的表現過程中如果不敬業不勤勉，我們的粉絲會喜歡她眷戀她嗎？所以飯島愛說，當我叉開雙腿，想到的這是工作，不真不行，不真就對不起我的搭檔我的觀賞者。
確實，日本人不全民炒房，也不全民炒股，更不全民代購，看上去他們有一種有錢也不想賺的木訥和沉默。但木訥和沉默恰恰是他們的力量所在。他們在創新，他們在吃透用戶體驗，他們在本職崗位上提升技術絕活。他們是隱形世界的王者，低調，務實，不以聰明為榮。這種低調與務實，使我們在東京隨時就可說出傘的匠人小宮商店、銅鍋匠人中村銅器製作所、玻璃匠人小林硝子工藝所、制硯匠人的寶研堂、足袋匠人的大野屋總本店。
社會原動力的主要支點
應該承認，日本人擅長於非連續的原理替換，從而具有很強的「變」和「改造」的能力。他們善於把龐大的複雜的東西改造成小巧精緻的東西，從而體現了湯因比的「人類的文明漸漸從複雜的東西發展到單純」，即「漸進的單純化法則」。
但我們又發現，在這個法則的背後有一個殘酷的事實，匠人們需要忍耐單調，重複，枯燥，無味。每天重複一個動作，每天從事同一生產對象。他們一輩子就為了製作一雙筷子，一輩子就是為了製作一把和傘，一輩子就是為了製作一雙木屐，一輩子就是為了在美女的高跟鞋鞋底下面，敲上一塊小小的鞋掌。怎麼看都是卡哇伊的。
日本匠人但正因為有了他們的存在，日本人才得以自豪和驕傲的說，我們這個國家的工藝品，有誰能來抗衡？一個衛生間芬芳劑就有上百種類的國家，一個創口貼就有數十種類的國家，一定是神經質的，但同時又是纖細的，美學的。看來不成熟，孩子氣，純真性格，能更多的能轉化為持之以恆，萬事用心，不往「我又不是傻瓜」處去想問題的情性。而這種情性，恰恰是社會原動力的主要支點。
日本華人著名的經營者邱永漢在1993年出版《中國人和日本人》一書。早在那個時候，他就把日本人定義為匠人，把中國人定義為商人。我們知道，商人的一個特點就是太想明天就發財，太想明天就能成功。於是我們看到我們的炒房團一會兒是雄安，一會兒是海南，現在又去炒臨近朝鮮的丹東房產。總之，一有風吹草動，一有新的政策出台，就首先想到商機。這當然是商人的「春江水暖」。但當一個國家全民都是商人的時候，那些「我又不是傻瓜」的活，誰去干呢？
這個世上沒有明天就能成功的事情。技術方面的短板有時也是難以跳躍的。比如，最近熱門的中國「芯」話題，有一種高調說法認為我們都能造原子彈，還怕晶元的「短路」？表現出相當的不服氣。但問題在於朝鮮也能製造原子彈這個事實，表明製造原子彈是一個相對封閉的單項技術。而晶元技術所需要的是一個完整的發達的成熟的產業生態。要形成這個產業生態，就需要積累，需要恆久，需要匠人。從這個意義上說，現在只有美國才能生產的晶元，最有希望緊跟其後的是日本。因為只有日本具備了三個「需要」。所以我們不服氣也沒有用，我們更需要積累，更需要恆久，更需要匠人。
據日本東京商工調查統計，東京都內有257家企業2018年迎來創業100周年。按產業來看，製造業為83家，數量最多。這確實了不得。這也表明日本有一種非凡的能力，能在最現代化的表象中，與最古老的過去相連接。究其原因，正如柳宗悅在《工藝之道》里所說的「工藝之美，最終還是秩序之美。如果沒有正常的社會環境，也就不會有工藝之美的存在」。這也看來，少動亂少折騰是日本勝出的一個不可忽視的原因。因為美的興衰與社會興衰在歷史上總是同步的。
在日本，「紙」的發音與「神」（kami）的發音相同。表明紙的至高無上的存在。紙之美，在紙本身，也在於紙的承載。在和紙身上，我們最容易看到日本的姿態：潔凈，溫潤，堅強，同時充滿特殊的情趣。
和紙