最近，一款名為「移動電影院」的APP的發布和緊急叫停，撩撥了中國電影產業鈍感已久的一根弦——「窗口期」。
「移動電影院」發布
從5月9日，北京雲途時代影業在深圳發布這款產品，到5月12日國家電影局、總局網路司先後發聲說明此產品並未獲「官方許可」為止，這款要在電影「窗口期」上做顛覆性文章的產品，只存活了3天。
挑戰「0窗口期」
根據「移動電影院」發布會放出的資訊，這款產品旨在讓用戶能夠在移動端，同步看到正在院線上映的作品。所提供的影片，均為已取得《電影片公映許可證》且處於公映期的作品。
換句話說，就是把過去短則1個月，長則3個月才能在視頻網站、OTT平台上線的「窗口期」變成了0。
配合同步上映，「移動電影院」的預設營收方式也跟當下主流視頻網站不同。
觀眾需要購買每張20-30元的線上電影票才可觀看電影，且觀影過程中不可拖動進度條。放映的票房收入，同院線電影一樣，計入中國電影票房統計系統。
我們在這裡不去猜測，此款挑戰「窗口期」極限的產品是否還有獲得電影局批准，並取得網路視聽服務許可證的可能。只想聊聊催生其出現的土壤。
其實，回顧近幾年來國內外的電影發行狀況，我們能看到，無論從行業需求還是觀眾的媒介使用習慣，「移動電影院」的模式都不是異想天開。
製片方渴求的「一魚多吃」
環顧整條產業鏈，沒有誰比製片方，尤其是在實體院線不佔優勢的「小片」製作方，更渴望「移動電影院」模式出現的了。
這裡的「小片」有兩個層面的意義。
一個是在題材類型上，無法與動作、動畫、IP大片拼搶受眾群體的「冷類型」，比如文藝、懸疑、紀錄……當然也包括更加非類型化的藝術電影。
二是在成本體量上，無力承擔院線宣發巨額費用的中小成本製作。目前，國內院線電影的宣發水有多渾，但凡有點常識的業內人士都知道。
且不說《後來的我們》不清不楚的退票門，就只看北京文化和光線之間就《英雄本色2》宣發費打起的「扯皮戰」，這白紙黑字的1000萬票補費用，可是絕大數製作方掏不出來的。更何況，就算掏出這筆錢，票房也很有可能像《英雄本色2》一樣，達不到預期。
北京文化發問光線，宣發費去哪了
其實，在過去的幾年，國內有些電影在網際網路發行中，已經開始有意識地縮短窗口期。比如去年的《絕世高手》、今年的《尋找羅麥》都在電影上映後一個月左右，就可在視頻平台點播。
不過，這種提前上線爭取更高播放量和「分賬」的方法，並不能從根本解決收益問題。
對於這類「小片」來說，目前實體院線+視頻網站/OTT平台的發行方式，風險太大、收益太難。「一魚兩吃」已經不夠了，新的變現方式亟待出現。
事實上，如果電影市場不能為更多「小片」提供收益平衡的方式，那麼Netflix創始人CEO所說的那句「電影院正在殺死電影」的豪言，很可能會變成現實。
「移動電影院」把好萊塢「五大」的夢變成了現實
同樣的市場需求在好萊塢也蠢蠢欲動。
且不說好萊塢「公敵」Netflix始終堅持的自家影片一定線上線下同步播出的政策，就連一向穩重的好萊塢大製片廠，這兩年也開始對「窗口期」發難。
在去年的美國電影展會上，包括華納、環球、20世紀福克斯、索尼等在內的製片廠，都提出了縮短窗口期的需求。
比如華納就希望電影可以在上後的30-45天即可供視頻網站觀眾點播，而觀眾則需要為點播這部電影付出跟電影票相當（可能還偏貴）的點播費用。
而環球更是直接，希望把窗口期縮短到17天。
當然，在對「窗口期」頗多責難的製片廠中，並不包括「六大」中的新貴——以動畫、科幻和超級英雄電影為主打產品的迪士尼。它所生產的電影，是最適合院線上映的「最大公約數」作品。
細心的讀者可以發現，「移動電影院」的產品概念，其實就是把好萊塢大製片廠所提出的「窗口期縮短設想」落了地。
和好萊塢不同，國內電影的窗口期基本處於「一片一談」的狀態，這在客觀上給「移動電影院」的落地留下了空間。
應對觀眾文娛消費耐心的下降
寫到這裡，B端對於「窗口期」縮短的需求已經顯而易見，那麼對於觀眾而言，是否有為單片付費，在移動端看院線電影的需求呢？
這就要對觀眾電影消費的場景和行為做更細緻的分類。
長久以來，我們把電影消費看作一種追求綜合體驗的小集體行為。也就是說，觀眾一般會結伴去影院，願意花費更多時間、經濟成本，在享受視聽體驗之餘，體驗整體消費過程——這其中可能包括其他購買行為、也可能包括社交體驗。
但是，隨著移動媒介的普及，越來越多的觀眾習慣在碎片時間進行文娛消費，我們對內容消費的耐心愈發下降——想要更快的獲取內容，也厭惡為獲取內容花費額外的時間、精力。
換句話說，對於部分觀眾而言，看電影已經不再具有儀式感。在這種情況下「移動電影院」就有了應用場景。
打個比方，如果說院線電影消費就像傳統的商場購物，那麼現在視頻網站提供的電影資源，就像是3-7天到貨的淘寶，而「移動電影院」則像是上午點單下午送達的京東。
不過即便「移動電影院」普及，追求綜合體驗的觀眾仍然會選擇影院消費。只是對於那些曾經因為「不夠便捷」而放棄影院消費的觀眾，「移動電影院」提供了新的消費場景。
如有「准生證」，「優愛騰」大有可為
當然，從體量來看，後一種觀眾目前並不是電影消費者的主流。從商業模式上來看，像「移動電影院」這樣另起爐灶吸引流量的做法，在可行性上值得反思。
如果監管部分對此類業務放行，主流視頻網站倒是可以在已經積累的數千萬付費會員中，實驗「移動院線」的業務。
其實目前部分網站使用的為新片、大片單獨支付「觀影券」的方式，已經有點「移動電影院」的模樣。只要跨過「窗口期」的這根紅線，一種嶄新的、適應「小片」的內容變現方式，呼之欲出。
說到底，一切產業的健康可持續發展都建立在收益平衡上，想在內容多元的基礎上保持票房增量，「移動院線」不失為一種可嘗試的方向。
【文/鐵皮小鼓】